Раннее кино и «AI slop»: почему зрителей привлекает странность

Зрелищность, странность и новизна — вот что объединяет раннее кино и современные AI-видео, которые пока вызывают смех и критику, но могут со временем занять место в истории искусства как первые эксперименты новой визуальной эпохи.

Нурлан Бекмуратов 1077 Views
Кинематограф. Фото - Pixabay

Современные генеративные видео с элементами «AI slop», где можно увидеть говорящих обезьян или фантастических существ, вызывают одновременно восхищение и недоумение. Как отмечает The Conversation, подобный контент, хоть и лишён целостного сюжета, продолжает собирать миллионы просмотров и приносит прибыль авторам, сообщает КТРК.

По словам исследователей, чтобы понять популярность таких роликов, нужно обратиться к истории кино. На заре кинематографа, в период с 1895 по 1908 годы, публика также восхищалась не историями, а зрелищем. Первые фильмы братьев Люмьер или трюковые ленты Жоржа Мельеса вызывали удивление технологией и эффектами, а не последовательным сюжетом.

Спектакль вместо сюжета

Ранние фильмы, такие как «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» (1895), поражали зрителей новизной. Эффекты, трюки и сам факт движения на экране были важнее, чем логика повествования. Этот подход Том Ганнинг позже назвал «кино аттракционов».

Аналогично современные AI-видео создают эффект «вау» за счёт визуальной необычности, а не благодаря истории. В них можно встретить котов с изменяющимися формами или объекты, исчезающие и возникающие вновь. Такие несовершенства напоминают технические ограничения первых фильмов, делая «AI slop» частью экспериментов новой медиасреды.

Восхищение и разочарование

Как и столетие назад, зрители одновременно восхищаются и критикуют новые технологии. В начале XX века кино считали дешёвым развлечением, а культурные элиты даже опасались его влияния на детей. Со временем кино приобрело статус искусства.

Сегодня «AI slop» также высмеивается и воспринимается как «загрязнение контента». Однако за пределами шуток остаются вопросы о влиянии на труд создателей, об этике использования обучающих данных и об экологических издержках генеративных технологий.

От массового развлечения к искусству

История кино показывает, что путь от зрелища к искусству может занять десятилетия. Уже сегодня компании начинают использовать AI для создания полнометражных проектов, например, анимационного фильма «Critterz». Эти эксперименты могут стать основой для будущих форм кинематографа.

Как когда-то скептически воспринимали короткие фильмы с трюками и поездами, так и нынешние AI-ролики в будущем могут рассматриваться как первые шаги в истории нового искусства. Их несовершенство лишь подчеркивает процесс поиска формата и возможностей, которые однажды обретут культурную ценность.

Напомним, ранее мы писали про то, что многослойные металинзы изменят камеры дронов и смартфонов.

Поделиться